《牡丹亭》及其三种优秀整理版本

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       《牡丹亭》的作者汤显祖（1550年—1616年），字义仍，号海若、若士、清远道人，江西临川人，是明代晚期著名的思想家、文学家。除《牡丹亭》外，他还创作了《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》。四个剧本都以梦为主要情节，所以合称“临川四梦”。

       《牡丹亭》描写南安太守杜宝的女儿杜丽娘，年满十六岁，因观赏后花园中百花盛开的景象，想到自己青春虚度，产生对爱情的渴望，梦见一名叫柳梦梅的青年男子，从此陷入相思，一病不起，临死前画下自己的容貌。后来果然有一名叫柳梦梅的男子路过其地，捡到杜丽娘的画像，并得她托梦，于是冒着风险掘墓，杜丽娘得以复生。最后男中状元，夫妻团圆。

       与元杂剧《西厢记》相比，《牡丹亭》描写的不是一对青年男女因巧遇而生情的传奇性故事，它认为这样的巧遇很少可能发生。它在反映旧时代传统礼教对青年男女的禁锢方面，就显得更加真实。它写出了青年男女即使没有巧遇，对爱情的渴望也会自然而然产生，因为这是人的本性，是压制不了的。因此它在揭示人的自然本性、肯定人的自然情感要求方面，思想更加深刻，也就更具有重要的积极意义。这是从元代到明代社会生活发展和思想进步的结果。总之，《牡丹亭》是中国古代戏剧中最富于思想性的作品。

       《牡丹亭》以男女主人公的行踪为线索，先分后合，再分再合，构思精妙。它的语言美轮美奂，刻画人物心理细腻入微，尤为世人所称道，其中《游园》《惊梦》《拾画》《叫画》等片段，数百年来脍炙人口，传唱不衰，堪称中国古代文学的瑰宝。
 

       1.《牡丹亭（插图版）》（中国古典四大名剧），［明］汤显祖著，徐朔方、杨笑梅校注，人民文学出版社

       《牡丹亭》是明朝剧作家汤显祖的代表作，在中国戏曲史上，是继《西厢记》后艺术成就最高、影响最大的一部杰作。徐朔方、杨笑梅校注《牡丹亭》以明末朱元镇校、周氏怀德堂《重镌绣像牡丹亭还魂记》为底本，参校明朱墨本、《六十种曲》本、吴吴山三妇合评本、暖红室本等。对包括典章制度、典实故事、释道用语、谚语俗辞、外来语、戏曲术语等详加注释，细致准确。附录有《关于版本的说明》《杜丽娘慕色还魂话本》，有助于理解版本情况和故事源流。出版六十多年来，不断修订，赢得了广大读者的普遍赞许，成为《牡丹亭》的经典读本，适合初中生以上文化水平的文史爱好者阅读。

       2.《牡丹亭》（中华经典名剧），［明］汤显祖著，蔺文锐评注，中华书局

       《牡丹亭》是明朝剧作家汤显祖的代表作之一，共五十五出，描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。全剧洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深，是中国戏曲史上浪漫主义的杰作，与《西厢记》《窦娥冤》《长生殿》（一说《西厢记》《桃花扇》《长生殿》）合称中国四大古典戏剧。《牡丹亭》以文辞典丽著称，宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣”！中华书局出版的“中华经典名剧”中的《牡丹亭》，整理质量是目前所见各本中较为突出的。

       3.《牡丹亭选评》（中国古代文史经典读本），赵山林撰，上海古籍出版社

       《牡丹亭选评》虽是普及性选本，却凝结了华东师范大学赵山林教授研究戏曲三十余年之深入心得。该书先在“导言”中介绍了《牡丹亭》的创作背景与“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生”的主旨。主体部分原文依据名家校注怀德堂本《牡丹亭》，在《牡丹亭》原剧五十五出中选取了三十六出，摘录其精华片段，对其原文情节串讲、阐释引申、赏析解读，重点剖析所用典故和元明时期较难解的口语，扫除了古典戏剧常见的阅读障碍，帮助读者理解、感受戏剧冲突的合理性和传奇曲文的丽而不俗，同时突出人物形象和情感细腻幽微之处。该书赏析参考了明清各家《牡丹亭》评点。全书文笔优美流利，通俗浅显，娓娓道来，引人入胜，特别适合对古典戏曲有兴趣的广大读者入门。

来源：全国古籍整理出版规划领导小组办公室